بیوگرافی بیوگرافی معماران معروف

[- WAterLilY]

تادائو آندو ( Tadao Ando ) در 13 اکتبر سال 1941 میلادی در اوساکای ژاپن چشم به جهان گشود.
تادائو آندو از سن 10 الی 17 سالگی در صنعت چوب مشغول به فعالیت بود. علاقه زیادی به ساخت مدل های چوبی از قبیل کشتی و هواپیما داشت.
در اوایل جوانی تادائو آندو تصمیم به کار بزرگی گرفت، تصمیم قاطع گرفت معماری را به شکل حرفه‌ای دنبال کند.
از سال 1962 تا 1969 در دهه 20 سالگی، بصورت خودآموز تصمیم به یادگیری فنون معماری گرفت.
برای اینکه بتواند با معماری سراسر دنیا آشنا شود از کشور خود ژاپن خارج شد برای سیاحت و و مشاهده بناهای معماری بزرگ مانند ( معابد، مقابر، موزه‌ها، کلیساها ) به اروپا و آمریکا و آفریقا سفرکرد. علاوه بر این بر روی طراحی پروژه‌های معماران بزرگ مانند فرانک لوید رایت ، لویی کان ، لوکوربوزیه و…مطالعه و تحقیق کرد و این مطالعه‌ها کمک شایانی به آموختن علم معماری به تادائو آندو کرد.
بر هیچ‌کس پوشیده نیست که معماری همانند سایر شاخه های هنری نیازمند استعداد ذاتی است و وجود معماران بنام بسیاری که فاقد هرگونه تحصیلات آکادمیک( دانشگاهی ) بودند گواه این ادعاست، معمارانی از قبیل: فرانک لوید رایت ، لویی سالیوان ، میس ونده و…نمونه‌هایی از معماران مطرحی هستند که بدون هیچ‌گونه تحصیلات آکادمیک در زمینه معماری به شهرت جهانی رسیدن.
اکثر پروژه‌های تادائو آندو بر تکیه انحصاری به یک تکنیک خاص که خودش مبدع آن بود شکل می‌گرفت.
تمام پروژه‌های تادائو آندو ساختاری از بتن مسلح نمایان بود که این تکنیک منحصربه‌فرد او، پروژه‌هایش را به شهرت جهانی رساند.
تادائو آندو روش طراحی خاص خود را داشت و به وسیله همین شیوه طراحی توانست جایزه موسسه معماری ژاپن در سال 1979 میلادی از آن خود کند.
پروژه‌های معماری تادائو آندو به قدری خوش درخشید که نظر اکثر موسسه‌های معماری ژاپن را جلب کرد و این امر باعث شد که بر کرسی استادی دانشگاه هاروارد در سال1990 میلادی تکیه زند.
ویژگی خاص معماری تادائو آندو :
همانطور که در اول این مقاله توضیح دادیم تادائو آندو در کودکی به صنعت چوب و مدلسازی کشتی و هواپیما می‌پرداخت:
و این تکنیک او دست‌مایه تغییرات چشمگیری در طراحی های او شد.
اگر به پروژه‌های او با دقت نگاهی بیندازید شاهد طراحی هایی خواهید بود که:
ایده اصلی آنها از هم‌آمیختگی مدل معماری و مدل‌هایی از قبیل بدنه کشتی و هواپیماست.
مصالحی که آندو در پروژه‌های خود استفاده می‌کرد بتن خام، خورشید، آسمان، آب و سایه بود.
رکن اصلی ویژگی طراحی های او توجه و آمیختن عناصری بود که نظر هر بیننده‌ای را به خود جلب می‌کرد.
ارتباط المان های طراحی او به گونه‌ای بود که فرم، فضا، طبیعت، تقارن، احساسات انسانی باید با یک نظم زیبایی در کنار هم قرار می‌گرفتند که به یک نقطه عطفی چشمگیر برسند.
اکثر پروژه‌های تادائو آندو در ژاپن قرار دارند و به طور متمرکز در اوساکا، جایی که او به دنیا آمده، بزرگ شده و هم اکنون زندگی و کار می‌کند.
علاوه بر یک سری ساختمان‌های مذهبی، موزه‌ها، ساختمان های اداری، تجاری، کارخانجات و پاساژها باید خاطرنشان کرد که:
طراحی های حرفه‌ای تادائو آندو از پروژه‌های مسکونی شروع شد.
بسیاری از معماران مطرح تادائو آندو ( Tadao Ando ) را خط واصل میان فرهنگ شرق و غرب می‌دانند:
چراکه مصالحی که او را در کارهایش استفاده می‌کرد مانند بتن از مصالح جدایی‌ناپذیر جنبش مدرنیسم اروپاست.
ولی او برای نشان دادن زیباشناسی فرهنگ شرق از این مصالح استفاده می‌کرد.
او تاکنون بیش از 155 پروژه معماری را طراحی کرده است و او را از برجسته ترین معماران پست مدرن نسل دوم ژاپن می‌دانند.
چشم انداز کارهای او تلفیق فرم‌های مدرن با مفاهیم فرهنگ سنتی ژاپن است.

 

[- WAterLilY]

لودویگ میس ون در رو (Ludwig Mies van der Rohe)​

یکی از معروف ترین معماران دنیا ودویگ میس ون در رو است. این معمار آلمانی- آمریکایی به عنوان یکی از پایه گذاران معماری مدرن شناخته می‌شود. او سبکی از معماری را معرفی کرد که شفاف و ساده بود. در ساختمان‌های او از مواد اولیه مدرن مانند صفحات شیشه‌ای و فلزات صنعتی استفاده می‌شد، که به او در تعریف و ایجاد معماری داخلی کمک شایانی می‌کرد. از مطرح‌ترین کار‌های او می توان به نمایشگاه برسلونا (Barcelona Pavilion)، خانه فارنسورت (Farnsworth House)، گالری طبیعی جدید (New National Gallery)، میدان وستمونت (Westmount Square) و مرکز تجاری تورنتو-دومینیون (Toronto-Dominion Centre) را نام برد.

- مایکل گریوز (Michael Graves)؛ یکی از مشهورترین معماران دنیا​

مایکل گریوز معمار آمریکایی از مشورترین معماران دنیاست که با ساختمان‌های منحصر بفردش در زمینه معماری مدرن شناخته می‌شود. او پروفسور معماری در دانشگاه پرینستون بود و در حدود ۴۰ سال در آنجا تدریس کرد. بعضی از پروژه های معروف او شامل ساختمان پرتلند (Portland Building)، کتابخانه عمومی دنور (Denver Public Library)، چند ساختمان برای والت دیزنی، استراحتگاه دلفین‌ها (Dolphin Resorts) و ساختمان هومانا (Humana Building) است.

 

[- WAterLilY]

ارو سارینن (Eero Saarinen)؛ نمونه برترین معماران دنیا​

متولد فنلاند، سارینن یکی از برترین معماران دنیاست که کار خود را از دفتر معماری پدرش آغاز کرد.او به خاطر طرح‌های آینده نگرانانه‌اش شناخته ‌می‌شود. مطرح‌ترین کار‌های او شامل طاق دروازه‌ای سنت لوییس در میسوری آمریکا(Gateway Arch in St. Louis)، مرکز پرواز تی دبلیو ای (TWA Flight Center) و فرودگاه بین المللی دولس واشنگتون می‌شود.

فیلیپ جانسون(Philip Johnson) – معماران خارجی​

• در فهرست نام معماران خارجی نام فیلیپ کورتلیو جانسون نیز به چشم می‌خورد. فیلیپ جانسون معماری آمریکایی بود که در ۸ ژوئیه سال ۱۹۰۶ متولدشده است.

• جانسون برای آثار معماری مدرنش مثل خانه‌ی شیشه‌ای در نیو کانن(New Canaan)و کنتیکات(Connecticut) و به‌ویژه آثار معماری پست‌مدرنش مثل خیابان ۱۹۰ South La Salle در شیکاگو و خیابان ۵۵۰ مدیسون که برای AT & T طراحی کرد، به شهرت رسیده است.
• فیلیپ جانسون در سال ۱۹۷۸ مدال طلای موسسه معماران آمریکایی و در سال ۱۹۷۹ اولین جایزه معماری پریتزکر را دریافت کرد.
• معمار آمریکایی فیلیپ جانسون خانه‌ی شیشه‌ای معروف خود را برای محل اقامت خود طراحی کرد.
• این خانه یک طبقه در سال ۱۹۴۹ تکمیل شد که تمام نمای آن شیشه‌ای بوده و بین دو سطح افقی و یک ساختار سبک فولادی قرار داده ‌شده است.
• این خانه به‌عنوان نمادی از سبک بین‌المللی و یک نشانه تاریخی ملی از ایالات‌متحده آمریکا محسوب می‌شود.
• اگرچه به‌طور گسترده اعتقاد بر این است که این خانه از خانه‌ی میس وندروه فارنسورث(Mies van der Rohe’s Farnsworth) الهام گرفته است اما خود میس وند اعلام کرده که این‌گونه نیست و گفته که زمان بازدید از خانه شیشه‌ای فیلیپ جانسون تحت تأثیر قرارگرفته است.
• در سال ۱۹۳۰ فیلیپ جانسون به بخش معماری موزه هنر مدرن در نیویورک پیوست.
• او مرتباً با دیگر معماران خارجی مثل گروپیوس و لورکوربوزیه دیدار می‌کرد و برای اولین بار در کنگره آمریکا با میس ون دروه مذاکره کرد.

 

[- WAterLilY]

فرانک لویید رایت (Frank Lloyd Wright) – معماران خارجی​

معمولاً نام معماران مطرح خارجی مشهور را به‌اندازه دیگر هنرمندان مشهور مثل نقاشان نمی‌دانیم. با این‌حال کار آن‌ها در بلندمدت تأثیر بیشتری بر ما می‌گذارد. در طول زندگی این ساختمان‌ها هستند که به شکل خانه، محل کار و محل بازی به‌عنوان سرپناه ما بوده و از ما محافظت می‌کنند و معماری هنری است که اساساً در زندگی همه‌ی ما وجود دارد. حتی اگر ما در هیچ‌یک از ساختمان‌های طراحی‌شده توسط معماران خارجی مشهور پا نگذاشته باشیم اما در بسیاری از موارد تحت تأثیر ساختار آن قرارگرفته‌ایم.

• فرانک لویید رایت یکی از مشهورترین پیشگامان معماری آمریکایی، طراح داخلی، نویسنده و معلم بود که بیش از ۱۰۰۰ ساختار را طراحی کرده است و ۵۳۲ مورد از آن‌ها تکمیل‌شده است.

• وی خانه و استودیو فرانک لویید رایت را در Oak پارک ایلینوی بناکرده است که به همراه همسر و شش فرزندش در آن زندگی می‌کردند.
• فرانک لویید رایت معتقد بود که طراحی سازه‌هایی که در هماهنگی با بشریت و محیط آن قرار دارد فلسفه‌ای است که او آن را معماری ارگانیک نام‌گذاری کرده است.
• فرانک لویید رایت تازه‌کار در سال ۱۸۸۹ زمانی که تنها ۲۲ سال داشت از کارفرمای خود لویز سالیوان(Louis Sullivan) وامی به مبلغ ۵۰۰۰ دلار دریافت کرد تا بتواند خانه و استودیو خود را بسازد. بعدها زمانی که فرانک لویید رایت معماری خود را آغاز کرد استودیو را به طراحی ساختمان اضافه کرده است.
• این خانه از سال ۱۹۰۹ تا به امروز به‌عنوان یک نشانه ملی و تاریخی نگهداری شده و به زندگی خود ادامه می‌دهد.
• فرانک لویید رایت معماری را با نام “هنر مادری” این‌گونه توضیح می‌دهد:”ما بدون یک سبک معماری از خودمان روح تمدنمان را در خود نداریم”.
• فرانک لویید رایت بیان می‌کند که درواقع ساختمان‌ها یک ضرورت عملی و بیانی هنری از یک فرهنگ است. معماران مطرح نه‌تنها تمدن را می‌سازند بلکه آن را زیباتر نیز می‌کنند.
• فرانک لویید رایت علاوه بر خانه‌هایی که برای خود ساخته است بسیاری از دفاتر، کلیساها، مدارس، برج‌ها، هتل‌ها، موزه‌ها و دیگر سازه‌ها را نیز طراحی کرده است.
• او اغلب عناصر داخلی ساختمان‌ها نظیر مبلمان و سایر لوازم آن‌ها را نیز خودش طراحی می‌کرد. فرانک لویید رایت ۲۰ کتاب و مقالات بسیاری درزمینه معماری نوشته است و به‌عنوان یک مدرس محبوب در ایالات‌متحده آمریکا و اروپا شناخته‌شده است.
• وی در ۸ ژوئن ۱۸۶۷ میلادی متولدشده و در نهم آوریل ۱۹۵۹ جان به جان‌آفرین تسلیم کرد

 

[- WAterLilY]

اسکار نیمییر(Oscar Niemeyer)​

• خانه کاساداس کانوس(Casa das Canoas) یکی از معروف‌ترین سازه‌های جهان است که در سال ۱۹۵۱ توسط اسکار نیمییر یکی از مشهورترین معماران خارجی برزیلی ساخته‌شده است.
• نام اسکار نیمییر در کنار نام معماران مشهوری که در توسعه معماری مدرن نقش داشته‌اند، به‌عنوان یکی از چهره‌های اصلی معماری مدرن ذکر می‌شود.

• نیمییر به خاطر طراحی ساختمان‌های مسکونی شهری برای برزیلی‌ها در شهری که طبق برنامه‌ریزی‌ها قرار بود در سال ۱۹۶۰ به پایتخت برزیل تبدیل شود، و همچنین به دلیل همکاری او با دیگر معماران خارجی در مقر سازمان ملل نیویورک، مشهور شد.
• اکتشاف او از امکان زیبایی بتن مسلح در اواخر قرن بیستم و اوایل قرن بیست و یکم بسیار تأثیرگذار بود.
• نیمییر به خاطر پیکرتراشی آثار تاریخی هم مورد تأیید و هم موردانتقاد قرارگرفته است.
• او گفته است که معماری وی به‌شدت تحت تأثیر معماری لوکوربوزیه قرارگرفته است اگرچه در مصاحبه‌ای عنوان کرد که این موضوع سبب نشده تا جهت معماری خودش را تغییر دهد.
• نیمییر در استفاده از فرم‌های انتزاعی و منحنی بسیار مشهور بوده است.
• طراحی خانه کاساداس کانوس ترکیب دو سبک مدرنیته و سبک معماری خود معمار را به تصویر می‌کشد. این ویژگی یک یکپارچگی منحصربه‌فرد بین معماری مینیمالیستی و بنیانی است.
• این خانه بروی شیب تپه واقع‌شده که مشرف به خلیج بوده و آن را احاطه کرده است.
• همچنین با سرسبزی طبیعت ترکیب‌شده است. کاساداس کانوس یک ویترینی از تکامل بتن‌آرمه( یا بتن مسلح) است که همانند مصالح ساختمانی انعطاف‌پذیر، با کاربردهای گسترده‌ای مورداستفاده قرارگرفته است.

​

 

[- WAterLilY]

آلوار آلتو(Alvar Aalto) – معماران خارجی​

• هوگو آلوار هنریک آلتو یکی از معماران مطرح خارجی و طراحی فنلاندی است که کار او شامل معماری، مبلمان، منسوجات و ظروف و همچنین مجسمه‌سازی و نقاشی است

• هرچند آلتو هرگز خود را به‌عنوان یک هنرمند در نظر نگرفت اما می‌توانید مجموعه نقاشی‌ها و مجسمه‌سازی‌هایش را با عنوان “شاخه‌های درختی که تنه‌اش معماری است” مشاهده کنید.
• دوران حرفه‌ای وی از سال ۱۹۲۰ تا سال ۱۹۷۰ بوده است. وی در ابتدا از سبک باستانی نوردیک پیروی می‌کرد و سپس به سمت سبک مدرنیته بین‌المللی که در سال ۱۹۳۰ عقلانی‌تر بوده حرکت کرد و درنهایت در سال ۱۳۴۰ سبک مدرن‌تری از خود برجای گذاشت.
• در سال ۱۹۳۴ معمار فنلاندی آلوار آلتو و همسر معمار او آینو آلتو محل اقامت و استودیوی خود را، در محله‌ای به نام Munkkiniemi در پایتخت فنلاند طراحی کردند.
• ظاهر خانه با دو قسمت عمده‌ای که دارد قابل‌شناسایی است. بیشتر قسمت‌های آن با رنگ سفید رنگ‌آمیزی شده است و قسمت عمده‌ای از آن با آجر پوشانده شده درحالی‌که برای ساخت قسمت پایین خانه چوب و شیشه با هم ادغام‌شده است.
• تصور می‌شود که خانه‌ی دلپذیر آلتو و طراحی اثرگذار آن از ویلای Mairea که یک مهمان‌خانه در نورماکو فنلاند است گرفته‌شده است.

• این اثر هنری آلوار هنریک آلتو به‌عنوان یک اثر هنری جهان‌شمول در دنیا مشهور شده است. طراحی داخلی خانه و طراحی مبلمان، لامپ‌ها و ظروف خانه نیز توسط خود آلتو و همسرش انجام‌شده است.
• او از طرح مدرن اسکاندیناوی برای طراحی مبلمان خود بهره گرفته است. موزه آلوار آلتو که توسط خود آلتو طراحی‌شده است در شهر یواسکیله قرار دارد.